Los hombres duros también mueren

Jugando a las vencidas con otro peso pesado

Muere Norman Mailer, el gran provocador de las letras estadounidenses

A punto de publicar su última novela en España, El castillo en el bosque (Anagrama), el escritor muere a los 84 años de edad

Tomado de El Cultural

Desde hace varias semanas la noticia rondaba las redacciones: Norman Mailer (Long Branch (N.J., 1923) estaba gravemente enfermo. Y a muchos les parecía mentira que el gran provocador de las letras estadounidenses, que llevaba más de siete décadas golpeando las conciencias y las buenas costumbres de Occidente, pudiera de pronto dar señales de debilidad y bajar la guardia. porque nadie como él encarnó el espíritu bravucón, malhablado y polémico del siglo XX. Pero sí, el ganador del Premio Pulitzer en dos ocasiones, acaba de morir en el Hospital Mount Sinai de Nueva York.

Mailer, debido a su edad, se encontraba desde hace algún tiempo delicado de salud. El motivo de su muerte fue un fallo renal. El pasado mes de octubre, Mailer era hospitalizado por severos problemas respiratorios en el Hospital Monte Sinai de Manhattan.

Considerado junto a Capote, uno de los padres del periodismo literario, la obra de Mailer, autor de 39 libros, incluidas 11 novelas, ha sido, según la crítica, a la vez brillante, controvertida, variada y el autor fue a menudo celebrado y vilipendiado casi al mismo tiempo.

Buena parte de las obras de Mailer, como por ejemplo Armies of the Night, son de naturaleza política. Fruto de este interés, fue su consolidación como periodista político con su cobertura de las Convenciones Nacionales de Republicanos y Demócratas. Mailer es también un reputado biógrafo. Ha escrito biografías de Marilyn Monroe, Pablo Picasso y Lee Harvey Oswald.

Su primer libro The Naked and the Dead (Los desnudos y los muertos) está considerado una de las mejores novelas que se han escrito sobre la Segunda Guerra Mundial. De hecho fue con esta obra con la que Mailer se convirtió en una celebridad, con tan sólo 25 años.

La violencia sexual y las afiladas opiniones de sus obras, igual que atrayeron a millones de seguidores también trajeron muchos detractores, como por ejemplo las asociaciones feministas. Sus 'enemigos' le consideraban un 'matón intelectual', en la línea de sus compañeros Truman Capote William Styron, Tom Wolfe o Norman Podhoretz.

Novelista, ensayista, dramaturgo, periodista y guionista de cine, Norman Kingsley Mailer (31 de enero de 1923 – 10 de noviembre de 2007) era el último patriarca de las letras estadounidenses, junto a John Updike y Philip Roth.

Norman Mailer, golpeador de conciencias

Nacido en el seno de una familia judía de clase media, su padre fue un sastre de origen surafricano llamado Isaace Barnett Mailer, cuyo acento el propio Norman imitaba a menudo. Mailer se crió en el barrio neoyorquino de Brooklyn. Después de graduarse en Harvard pasó algún tiempo en la Sorbona de París.

Sirvió en la Armada Norteamericana durante la Segunda Guerra Mundial, de 1944 a 1946. Fruto de esta experiencia publicó su primer libro en 1948, Los desnudos y los muertos, con el que consiguió gran éxito y que, al mismo tiempo que daba una visión grotesca de la guerra, supuso una ácida crítica contra el autoritarismo antidemocrático de cierto sector de la oficialidad del ejército norteamericano.

A finales de los años 50, cuando era reportero, Mailer fue el primero en apostar por el candidato demócrata John F. Kennedy, dirigiendo la cruzada de los medios de comunicación para hacerlo elegir.

A esta obra sucedieron, si bien con menos éxito que la anterior, otras dos novelas: Costa bárbara (1951) y El parque de los ciervos (1955), y dos obras de ensayo, El negro blanco (1958) y Advertisements for Myself (1959), ambas de crítica social.

Vinculado desde su juventud al periodismo, Norman Mailer fue en 1955 uno de los fundadores del semanario neoyorquino Village Voice. De 1953 a 1969 fue miembro del consejo editorial de la revista Dissent.

En 1980 Mailer obtuvo de nuevo el Pulitzer por su relato de ficción titulado La canción del verdugo, en el que narraba la historia de Gary, un reo ejecutado en 1976. En 1973 le fue concedido el XIV Premio Anual por su servicio sobresaliente a las artes, McDowell Colony.

En 1984 ingresó en la Academia Americana de Artes y Letras. Ese mismo año y hasta 1986 fue presidente del PEN Club norteamericano. Además obtuvo el premio Pulitzer por el conjunto de sus ensayos.

De su extenso trabajo en distintos géneros se pueden señalar, entre otros, Los papeles presidenciales (1963), Un sueño americano (1964), Caníbales y cristianos (1966), ¿Por qué estamos en Vietnam? (1967), Miami y el sitio de Chicago (1968), El prisionero del sexo (1971), una crítica del feminismo militante; Un fuego en la luna (1971), sobre la llegada del hombre a la Luna; La canción del verdugo (1979), basada en la muerte del asesino Gary Gilmore y con la que ganó el Pulitzer de 1980; De las mujeres y su elegancia (1980) y Noches de la antigüedad (1983), la primera novela de una trilogía sobre Egipto.

Mailer también ha participado como guionista, productor, director y protagonista de diversas películas como Beyond the Law (Más allá de la ley) y Wild 90 (Salvaje 90).

Su obra Los ejércitos de la noche (1967), testimonio de la gran marcha pacifista sobre el Pentágono en octubre de ese mismo año, tuvo un éxito inmenso y le hizo ganar el premio de la Universidad de Long Island, el de la National Book y el Pulitzer.

De espíritu contradictorio y rebelde, la Guerra del Vietnam le hizo tomar una posición contestataria a la política exterior de los Estados Unidos. Por este motivo estuvo en la cárcel.

Su agitada vida sentimental también llegó en ocasiones a los juzgados y las primeras planas de los periódicos, ya que supenúltima esposa le acusó de malos tratos e incluso de haber intentado matarla.

Tanto en su ficción como en sus ensayos, Mailer se muestra sumamente crítico con lo que él considera el totalitarismo inherente a las estructuras de poder en Estados Unidos durante el siglo XX.

En 1969 se presentó como candidato a alcalde de Nueva York, aunque fracasó en su intento, a pesar de su original campaña, en la que preconizaba una total independencia de gestión para la ciudad al acuchillar a su segunda mujer en el estómago durante una fiesta. Fue calificado como el'último cerdo macho patriotero' por Kate Millet, una de las principales figuras del feminismo norteamericano.

En 1973 Norman Mailer escribió una biografía novelada de Marilyn Monroe: Marilyn; y en 1984 Los hombres duros no bailan, una historia de detectives que llevó al cine en 1987.

En 1991 apareció en el mercado su libro El fantasma de Harlot, que es su novena novela y su obra número 27. En ella intenta explicar la historia de la CIA de los últimos cuarenta años.

Años después, en 1996, se edita Picasso, retrato del artista joven y Oswald: Un misterio americano, novela sobre la biografia del asesino del presidente Kennedy. En 1998, publica El evangelio según el hijo y también la antología The time of our time una colección resumida de sus ensayos.

Dentro de una semana aparece en España su última novela, El castillo en el bosque (Anagrama), del que El Cultural publicó un anticipo, pero poco antes de morir, en Estados Unidos acababa de ver la luz su ultimo ensayo. En él Norman Mailer subía a su "ring" nada menos que a Dios, protagonista y sparring de On God: An Uncommon Conversation (Sobre Dios: una conversación inusual), y es la “idea del autor sobre la naturaleza de Dios”. Según la editorial, en el libro Mailer “establece su propio sistema de valores, uno que rechaza la religión organizada y el ateísmo”, y presenta un Dios que a veces triunfa, pero que también suele fracasar contra las fuerzas opuestas del universo.

Algunas ideas de Mailer:

"Siempre sabemos mucho más de lo que pensamos, si no, no podríamos ser escritores".

"Uno de los refranes más crueles del lenguaje: aquellos que pueden, hacen; aquellos que no pueden, enseñan. El paralelo tiene que ser: aquellos que experimentan, aprenden a vivir; los que no, escriben".

"Los escritores solíamos pensar que las novelas podrían cambiar el mundo, pero no, es la televisión la que lo cambia"

"Considero la pobreza como algo obsceno. Y creo que la teoría de que el mercado libre se encargará de todo es un absurdo y una obscenidad más. El llamado mercado libre de lo que se preocupa es de enriquecer a las corporaciones más poderosas. Creo que la última tendencia del mercado libre es que los pobres sean aún más pobres".

"Hay una ley de vida, cruel y exacta, que afirma que uno debe crecer o, en caso contrario, pagar más por seguir siendo el mismo".

"Un hombre sabio es aquel que llega a viejo deseando sin culpa alguna el coño que le está prohibido".


El hombre que eligió ser un gran provocador
por Patricia Kolesnicov

Tomado de Clarín

Fue una celebridad a los 25 años. Era un pibe, todavía, pero había estado en la guerra —en la Segunda Guerra—, y tenía una mirada y una voz. "Ese éxito quebró mi identidad anterior", pensó Norman Mailer mucho después. Norman Mailer empieza a ser Norman Mailer cuando escribe Los desnudos y los muertos, un par de años después de haber sido un sargento estadounidense en Japón.

La prehistoria de Norman Mailer, entonces, cuenta el nacimiento en Nueva Jersey en enero de 1923 y la niñez de chico judío en Brooklyn, con un padre contador que a veces trabajaba y nunca faltaba a sus citas de juego.

Norman, en la prehistoria, fue a Harvard y estudió ingeniería. Se casó. Después llegó el ejército —"El combate es una experiencia tan extraña y misteriosa como el sexo por primera vez"— y, con la escritura, el inicio de su historia.

Le gusta pensarse como un duro. En uno de sus libros se definió como "guerrero, presunto general, campeón de obscenidad, niño terrible maduro dispuesto a dar combate" y otra vez deslizó: "tengo una gigantesca incapacidad para mantenerme controlado". Sí, claro. Le erró por poco al corazón de su tercera esposa, Adele Morales, cuando la atacó en 1960, al parecer porque ella le había dicho "puto". Lo mandaron al psiquiátrico.

Lo suyo no es agradar. Contemporáneo de Truman Capote —que había nacido en 1924—, fue muy crítico cuando salió A sangre fría, la novela de no ficción de Capote considerada una obra maestra. "A sangre fría es un fracaso de la imaginación", dijo entonces.

Mailer, sin embargo, tiene una obra importante en el campo de la no ficción. En 1968 ganó el National Award y el Premio Pulitzer por Los ejércitos de la noche, un libro en el que el autor es personaje y cuenta, desde adentro, la marcha hacia el Pentágono contra la guerra de Vietnam. En 1973 publicó una biografía de Marilyn Monroe y en 1979 La canción del verdugo, un texto sobre Gary Gilmore, el primer hombre que fue llevado a la silla eléctrica desde que se restableció la pena de muerte en Estados Unidos. ¿Le molesta que piensen en él como un escritor de no ficción? "Solamente mientras esté vivo", le dijo a una periodista.

En 1983 sacó una trilogía sobre Egipto; en 1991, El fantasma de Harlot, donde habla de las actividades de la CIA entre 1956 y 1963; en 1995, una biografía —muy criticada— de Picasso; en 1996, una biografía de Lee Harvey Oswald.

En 1997 salió El evangelio según el hijo, donde el narrador es el mismo Jesús. La crítica habló de osadía, quizá por párrafos como el que sigue: "Si bien yo no diría que el evangelio de Marcos es falso, contiene una gran exageración. Y ofrecería menos por Mateo y por Lucas y Juan, que me dieron palabras que nunca pronuncié y me describieron como apacible cuando estaba pálido de cólera".

Mailer fue definido como un escritor realista, de esos a los que les gustan más los boxeadores que los escritores y que no desprecian el valor de la experiencia. Se casó seis veces, tiene nueve hijos. Se opuso a la anticoncepción, a los antibióticos, a la masturbación, a la homosexualidad y al feminismo, al punto que Caleb Crain, autor de un artículo sobre él en el New York Times, dijo que esa oposición "ha vuelto muy difícil tomarlo en serio".

Después del 11 de septiembre, Mailer criticó la "fiebre patriótica" que le subió a los Estados Unidos. "La derecha se ha beneficiado tanto que si yo fuera un amante de las conspiraciones pensaría que ellos lo hicieron", dijo.

Ahora sospecha de las intenciones de Bush respecto de Irak: "En el discurso de la administración Bush —dijo en noviembre— hay un mensaje subliminal: ocuparemos Irak y nos vamos a quedar allí por largo tiempo."

Círculo Cromático, de Andrés Castuera-Micher

Por Guillermo Vega Zaragoza

En otros tiempos, Andrés Castuera-Micher podría haber sido considerado un “hombre del Renacimiento”: escritor, actor, poeta, dramaturgo, músico, cineasta, director de teatro, maestro… Pero hoy no, resulta que vivimos en tiempos hipermodernos (aunque más bien parecen desmothernos) y los hombres como Andrés Castuera son más bien considerados como idealistas, soñadores, locos o, de plano, subversivos, ya que es capaz de morirse en la raya por defender lo que cree y siente, por expresar su arte y sus ideas, pero además es un agitador profesional, un incitador de vocaciones, un moderno flautista de Hamelin que logra entusiasmar a decenas de jóvenes (sus alumnos) para llevar a cabo sus aparentemente “locos” proyectos; por ejemplo, filmar un largometraje con un presupuesto casi nulo y además sobre un tema tan polémico como el aborto, con una visión nada complaciente y sí muy valiente.

Pero ahora Andrés Castuera nos muestra otra de sus facetas, la de poeta, con este enérgico y provocador libro titulado Círculo Cromático. Aquí está la voz de un escritor que no tiene miedo a llamar las cosas por su nombre, que no se detiene en garigoleos ni exquisiteces de señoritas de salón de té. Son las palabras de un hombre de su tiempo, que le informa a uno de sus poetas admirados que el sur también existe, pero que nos está yendo del carajo; que inventa colores de acuerdo con su estado de ánimo, con la emoción que lo embarga al reclamarle sin ambages a las mujeres que ama y que odia, y que va a seguir amando, porque todas las mujeres son en realidad una sola, aunque tengan diferentes nombres, como la luz blanca, que concentra todos los colores.

En este libro, Andrés Castuera apuesta el todo por el todo y sale airoso de su osadía. Inicia con poemas de corte político y social, al que tanto le rehúyen los poetas actuales, más por incapacidad que por caer en el panfleto o la propaganda. Como antes Efraín Huerta, uno de nuestros grandes poetas comprometidos políticamente con las mejores causas, Castuera canta y se indigna, vocifera e interpela al lector, al mundo, a la humanidad entera.

Prosigue con poemas amorosos, o mejor dicho, de desamor, provocados por aquellas mujeres que ya no están, cuyos cuerpos han dejado un gran vacío en el alma del poeta y que ha quedado llena de ausencia. Luego, con un breve giro, nos lleva al ámbito de la poesía sobre la poesía, a la reflexión del poeta sobre su propio arte, sobre la razón de ser de esta necesidad de poner las emociones en palabras. Otro giro más y de nuevo estamos en el terreno del amor y el desamor, de la mujer inalcanzable, a la que no se puede llegar porque está prohibida o simple, dolorosamente, fallecida.

Finalmente, para cerrar el círculo y volver a empezar, el poeta homenajea a su maestro, a esos otros grandes poetas, como “el Peatón Sabines” que nos ha dejado el legado de la palabra libre: libre para nombrar, libre para cantar, libre para indignarse, libre para decir “pinche vida”, libre para decir “hermosa vida”.

Este Círculo Cromático es la invitación a un viaje, de un viaje alrededor de un hombre, alrededor del alma de un poeta, de Andrés Castuera-Micher. Es una invitación para que el lector se embarque en una verdadera odisea alrededor de sí mismo, de sus propias emociones, de sus propios miedos, angustias, alegrías e indignaciones. Es un viaje por la poesía de uno de nuestros más vigorosos poetas jóvenes, de este saxofonista de Hamelin con traje azul que es Andrés Castuera-Micher.

(Prólogo del libro publicado por Editorial Épica y presentado ayer viernes 9 de noviembre en la librería Otro Lugar de la Mancha de la Ciudad de México)

Un poema de Andrés Castuera-Micher:

¿Por qué tengo que amar a México?

¿Por qué tengo que amar a México?
si mi país ya no es mío,
es de esas manos manchadas por la tinta verde del dólar robado,
si mi sed insoportable, aún es mi sed pero mi agua
no puedo beberla,
no es mía, es una deuda ajena y vieja...
Esos tonos verdes que sembraron los de antes, ahora se han teñido de otro verde... uno mas costoso y que no sirve para comer.
Ese nuevo verde no esta en mi bandera, se pinta solo en las bolsas de los que tanto han pisado el lienzo tricolor en aras del progreso...
En los campos, ya no hay campo para el campo,
solo se pavimenta el seco recuerdo de los que tuvieron que huir de sus adobes humeantes.
Se fueron esperando vivir mejo
cuando mejor hubiera sido vivir...
¿Por qué tengo que amar a México?
si el Náhuatl avergüenza a los que lo conocen
y mi español no se habla más,
avergüenza a los que lo han hablado.
Ya solo se digiere y se mastica el inglés en las gargantas de moda,
si mis costumbres son la costumbre
de hacer todo menos lo de costumbre,
si a los “tatas”, a mis sabios, los veo en un asilo
instruyendo a enfermeras sobre las cosas importantes de la vida...
...y otros tantos en la calle piden limosna
después de haberlo dado todo...
¿Por qué? Si los niños ya no son mexicanos,
son de una patria llamada “la calle”
y su nación se reparte sin falsas democracias con la ley de la selva...
Si las cárceles están repletas de inocentes que no conocen la ley,
y la ley la hacen los culpables...
¿Por qué tengo que amar a México? si México ha dejado de amarse a sí mismo.

Lo que todo pobresor sabe...

por Heriberto Yépez

Suplemento Laberinto de Milenio Diario
10-Noviembre-07

Muchas veces gozo mi trabajo como profesor en una universidad. Lo disfruto porque un profe mexicano lo que hace es recibir un sueldo raquítico con tal de cometer peroratas.

Toda mi estirpe trabajó en el campo, ya sea mexicano o gabacho, así que laborar sofistaqueando me parece ventajoso, una especie de comodidad por la que recibo un sueldo equivalente a gente que desempeña trabajos duros, como barrer calles, ensamblar aparatos, meserear sinaloenses o carterear plebada.

A los que trabajamos contagiando el canon, recordémoslo, se nos llama pobresores. Y creo que se trata de un título exacto. Todos los catedráticos pordioseramos. Somos parte de un lastimero simulacro. El teatrito de la Educación.

Me gusta releer en voz alta y monologar con bostezantes, y sin embargo, cuando uno escucha lo que el estudiante mexicano piensa, lo que desea, digamos, un alumno de filosofía, psicología, literatura o artes, no puede evitar desalentarse.

Uno se pregunta: ¿de verdad vale la pena seguir “enseñando”?

Por eso prefiero no darles la palabra a los estudiantes, porque cuando hablan lo único que dan es ganas de volver a la maquila o largarse a Estados Unidos a cortar el pasto en Arkansas. Incluso eso es preferible a escuchar tantas idioteces en tu propio idioma.

El estudiante universitario, tanto en instituciones públicas como en privadas, está lleno de basura mental. Ya no puede aprehender nada. Ya está saturado de mierda. Su familia lo ha arruinado. Ha consumido, exclusivamente, cagada.

Cuando llegan a la universidad, antes que todo, ya han sido educados por el pop, Televisa, Hollywood, el yo-yo y toda suerte de fantasía típica del oxidental edípico, porque, primordialmente, todo estudiante mexicano (debido al resentimiento que nos define como cultura vasalla) es un Edipo o una Edipa.

En México, Nietzsche hubiera sido un serial killer.

Pero seamos puntuales: entonces, si hay tanto desaliento, ¿por qué un segmento de la población somos pobresores? Porque el pobresorsete mexicano algo obtiene. ¿Qué?

Escucharse o, mejor dicho, intentar escucharse. Ninguno de nosotros se escucha a sí mismo, a sí misma.

Y por eso gritamos a otros. Por eso tomamos el pizarrón. Explicamos. Porque no sabemos nada. Nada hemos aprehendido. Nada hemos razonado.

El club de los necios lo presidimos nosotros.

Y, así, el día que un solo hombre o una sola mujer se escuche a sí mismo, misma, y guarde silencio largo rato, comprehenderá que la universidad simula.

Enanifica.

No hay más aprendizaje que permanecer atento a las propias fantasías.

Y un segundo después, aceptarlas, despejarlas.

Volver a ser reales.

Y no me pregunten qué es lo “real”.

Cada uno puede descubrirlo por su cuenta.

No es necesaria la escuela.

heribertoyepez@gmail.com

Recordatorio

El Vega en El Universo de El Búho

La revista Universo de El Búho, que dirige el escritor René Avilés Fabila, publica en la edición de este mes un texto de este tundeteclas sobre el libro Imágenes ligeras de Juan Luis Nutte.

Si lo quieren leer, lo pueden bajar desde aquí en formato PDF.

Nace el Fanzine Cultural 3D2: Un espacio para lo posible

De: "El Mane3D2"
Asunto: 3D2 Un espacio para lo posible: ComuniK2-10 Nacemos...
Fecha: Fri, 2 Nov 2007 23:47:21 -0600

Enviamos nuestro saludo sincero a todos los compañeros del Sur.

Sabemos que el Dios del Agua toca sus corazones…

Pedimos pues, que la ayuda humanitaria llegue a todas las personas que

en este momento están necesitando de todos nosotros…

Compañeros, todos.

“Cada tanto los pueblos paren una generación de inconformes —no siempre—. Cada tanto, un grupo de hombres y mujeres empiezan a llegar por caminos distintos, a hacer cuenta de su indignación y de la injusticia. Cada tanto, esa generación de hombres y mujeres empieza a decir: ¡no! y empieza a decir: ¡ya basta! Por diferentes caminos y por diferentes razones esta generación de hombres y mujeres empieza a ver que las cosas están mal. Y empieza a plantearse la pregunta fundamental que es la que hace parir a la historia sus grandes destellos luminosos: ¿qué hacemos?”

Nosotros, a la luz de su mirada, decimos que Otra Promoción Cultural es Posible. Suena idiota hablar de otra realidad, cuando la desgracia de miles de compañeros que están en medio de un desastre natural ahora, ante ello pedimos la sincera disculpa pues.

Les convocamos (haz click en la imagen para verla en grande):

Les sugerimos llegar vía metro, línea azul, estación Zócalo. Buscar la salida palacio nacional, doblar a la derecha en la primer esquina y ahí nos encontrarán.

Les recordamos que pueden participar en el Tianguis de intercambio cultural. Los interesados favor de registrarse con la compañera Leidi Rivera (leidirivera@3d2.com.mx).

Los compañeros que deseen que su logotipo aparezca en la presentación multimedia que están desarrollando los compañeros de Colectivo Cacahuate, Arte sin censura favor de enviar el mismo en formato JPG antes día lunes a la siguiente dirección electrónico: 3d2@3d2.com.mx

Les recordamos que tendremos la rifa de los fanzi-paquetes, así que no olviden registrarse al ingresar al evento para poder participar en la promoción, ya tenemos 4 obras donada por 4 grandes pintores de diferentes partes del país.

Les recordamos que la presentación es de traje, agradecemos el apoyo desinteresado de los compañeros que han levantado la mano para mostrar su solidaridad con el evento, gracias, muchas gracias. Les esperamos con su refresco, agua o jugo que deseen tomar…

Tenemos el honor de saber que nos acompañarán compañeros de Tamaulipas, Poza Rica, Guadalajara, León y Cuernavaca; es un honor el saber de su asistencia y para nosotros es una gran alegría recibirles, por tal motivo, hemos gestionado que a partir de las nueve de la noche en lo que es nuestra cantina favorita podamos tener un espacio de libre esparcimiento. Restaurante Bar “Noche y Día”, que se encuentra en Insurgentes Centro, No. 60-B. Entre Gómez Farias y Edison en la Colonia Tabacalera nos abrirá el corazón con promoción especial para todos nosotros. La cita es a partir de las nueve de la noche y como dice el refrán “hasta que el cuerpo aguante”.

Va pues nuestro sincero saludo para todos ustedes un honor para nosotros es representarles.

El Mane
elmane@3d2.com.mx

Más información en el blog del Fanzine Cultural 3D2

PD. Para los compañeros de la prensa tenemos un Boletín.

Hoy Aute en el Zócalo

Ante la decepción de dos pájaros de cuenta, Aute y Oscar Chávez hoy, de a grapa, en el ombligo de la ciudad más enloquecida del planeta.

DUDANDO EN LA TARDE
por Luis Eduardo Aute
(Nudo, 1985)

(Bájatela desde aquí, cortesía de zShare)

Todo me hizo suponer,
por lo que dijo el profeta,
que esto de la cuarentena
iba a ser la lucidez.
Dime tú, si es que me ves
entre todas esas nieblas,
dónde encuentro una linterna
para no meter el pie.

Mira qué fracaso,
mira qué desastre
acabar de nuevo dudando...
dudando en la tarde.

Yo creía que al crecer
uno se iba haciendo sabio,
más juicioso, más centrado,
más cabal, más... ¡yo qué sé!
pero, ay, loco mundo cruel,
en el paso de los años
uno se va equilibrando
y ve que es justo al revés.

Mira qué fracaso,
mira qué desastre
acabar de nuevo dudando...
dudando en la tarde.

Cuando todo va mejor
porque ya se ve muy claro
que el revés es lo contrario
de lo que uno imaginó,
vuelve la contradicción:
ni lo negro es siempre blanco,
ni los buenos son tan malos,
ni tampoco tú eres yo.

Mira qué fracaso,
mira qué desastre
acabar de nuevo dudando...
dudando en la tarde.